2011年6月2日星期四

休斯敦中华民乐团第四届音乐沙龙作品发布

休斯敦中华民乐团第四届音乐沙龙系纪念刘天华音乐专辑

刘天华(1895~1932),诗人刘半农之弟,音乐家刘北茂之兄,江苏江阴人,中国近代著名作曲家、演奏家及音乐教育家,是中国民族音乐发展史上的一座丰碑。对中国音乐的创作、教育、收集整理,和乐器改革方面作出了卓越贡献。他影响最大的,莫过于二胡音乐。在传统中国,二胡仅是民间戏曲及地方音乐的伴奏乐器,地位不高。但由于他对于乐器的改革、十首经典独奏曲的创作以及有系统的二胡教学法的建立,扩大了二胡的表现力及内涵,且成为能够独奏的乐器,使世人对二胡看法发生了根本改变,二胡也因他的努力而进入了高等音乐教育之中,从此在中国音乐中的重要性大为提升,并开启了在中国乐坛上发挥重要作用的历史。刘天华的十大二胡名曲问世以来,七十多年过去了。岁月流逝,时代变迁,有多少当年曾风行一时的歌声、乐曲,逐渐被人们淡忘,以至消失,而这十首二胡独奏曲却如稀世明珠,依然光彩夺目,熠熠生辉。成为中国民族音乐的经典珍宝。休斯顿中华民乐团本届音乐沙龙,将向听众介绍演奏其中的三首:“良宵”,“光明行”,“空山鸟语”。


刘天华除了在二胡音乐领域的重大贡献,很多人还不知道他在琵琶曲的创作上也是一位开创先河的人物。他精通多种民族乐器的演奏,并将西洋乐器及音乐中的大量元素运用到民族乐器演奏与民族器乐曲的创作中,将民族乐器之间,中西乐器之间的演奏技法、记谱方法融会贯通,互相借鉴,洋为中用。他为后人留下三首琵琶曲(歌舞引、改进操、虚籁),本届音乐沙龙将由优秀琵琶青年演奏家王竹夕,为大家介绍演奏“虚籁”。乐曲表现了作者在寂静的夜晚对中国民族音乐现状的思索,对振兴民族音乐美好前景的展望,以及在发展民族音乐事业的道路上遇到困难和阻力的苦苦追求。曲中运用了大量的滑音、绰、注、打、带、擞等作手技法,着意模仿古琴的音响效果,乐曲意境的空灵给听者更多的想象的空间,令人思绪万千。

本届音乐沙龙还有一个难得的看点,即由著名琵琶艺术家吴长璐亲率弟子演奏的“飞花点翠”。此曲系崇明海门派琵琶名曲,旋律清新秀丽,风格古朴,解题有两种:一为飞花散在芳草上,表现出春意正浓;二为雪花映松柏,松柏傲飞雪的意境。飞花点翠是由刘天华先生整理改编的12首崇明派传统琵琶曲中的一首,曾于1928年首次灌录唱片而成为经典琵琶曲。

本届音乐沙龙的最后一首乐曲系当代著名音乐家刘文金创作的“种子灯焰”二胡套曲之八“如来藏”。介绍此曲意在把当代二胡创作的精品与刘天华的经典作品加以对比,从中感知和把握自刘天华开启二胡音乐全新时代至今,其音乐形态、内涵、表现手法的历史延革和创新、深化。二胡套曲“种子灯焰”八首:地,水,火,风,空,见,识,如来藏。八首乐曲传达的是佛家对宇宙、大千世界的认识、体悟,反映了构成宇宙“七大因素”汇归真理“如来藏”的认识,到达“真理与美同在”的崇高境界。此曲是作者根据台湾作家愚溪获1996文学创作类图书出版金鼎奖的小说《袍修罗兰》里,所叙述的一个优美动人的故事构思而成。袍修罗兰这个名字是佛教语言,象征真理,袍修罗兰也就是如来藏。

1932年6月,刘天华在去天桥收集听写锣鼓经期间,不幸染上了猩红热,于6月8日病逝,终年37岁。这位德艺双馨、才华横溢的民乐大师,生命止于英年。但是,他所创作的民族音乐,却流成了大河,流进了人们的心里。自他以后,中国民族器乐开始了真正的光明行。 休斯顿中华民乐团将在今后的音乐沙龙,继续完整、全面地向广大听众介绍、演奏这位大师的全部经典作品。(详情请登陆中华民乐团网页:http://minyuehouston.blogspot.com )

第四届音乐沙龙举办地点:东方艺术教育中心 时间:6月17日晚7时30分。
地址:10600 Richmond Ave Houston TX 77042 联系电话:713-828-3427 辛雷

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