2011年7月12日星期二

第五届音乐沙龙作品说明

       小步舞原是起源于法国勃列坦省的一种三拍子民间舞蹈。17世纪中叶,由于法国皇帝路易十六的提倡,小步舞在法国宫廷和贵族社会中很流行,不久,又流传到欧洲其它各国,并形成了中庸速度和庄严、典雅的风格。
17世纪下半叶,一些作曲家开始把小步舞曲编成纯器乐曲。巴赫写过多首《小步舞曲》,仅在    《巴赫初级钢琴曲集》里,就收有11首。巴赫的《小步舞曲》,可以看到巴洛克时期音乐具有的对称美、逻辑美、统一和对比美的艺术特色。像麻雀虽小,五脏俱全一样,容纳了巴洛克时期音乐风格的所有特点。在题材选择上,它从歌颂上帝,赞美宗教转向世俗,面向人民,大胆地采用了富于生活气息的题材。在风格情调上,巴赫同样摈弃了崇尚宁静清高质朴禁欲影响,转而表现欢乐,热爱生活,热爱自然,用流畅生动的音乐词汇,抒发对大自然的情感。

二胡:许瑞庆,王月堂,马进,张新



《渴望春天》是一首抒情的少年儿童歌曲,是奥地利著名作曲家莫扎特在1791年用诗人奥弗贝克的一首短诗写成。莫扎特的短暂一生,写过近百首抒情歌曲。创作这首歌曲时他贫病交加、心力瘁尽,处于他短促人生的严冬残年。然而,这首歌却以孩子纯真稚气的甜美口吻,生动、明朗的音乐语言,表现出少年儿童渴望春天到来、鲜花怒放、小鸟歌唱的心情,丝毫没有晦暗的阴影,充满了对幸福和光明未来的向往。莫扎特虽然渴望春天,但他没有等到他的春天的来临,这首乐曲创作于他去世前的那个冬天,他还未等到春天的来临、还未等到他的更加光明的未来,就与世长辞了,但他无私地把作品留给了我们,让后人替他迎接春天,让我们也对春天产生渴望,更加乐观地迎接未来。
笛子:闫亦修

《小夜曲》是奥地利作曲家舒伯特短促的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一,也是舒伯特最为著名的作品之一。此曲采用德国诗人莱尔斯塔勃的诗篇谱写成。舒伯特在欧州音乐史上有“歌曲之王”的称誉。当时的民间传说认为,天鹅将死的时候,会唱出最动人的歌。维也纳的音乐出版家哈斯林格在舒伯特逝世后不久发现了他未曾问世的作品,认为他去世前半年所写的十四首歌,当属动人的绝笔,于是将它们汇编成集,以“天鹅之歌”命名出版,其中的第四首就是这首《小夜曲》。小夜曲产生于欧洲17、18世纪,原为男人夜晚向心上人求爱所唱的歌曲,常用吉他或曼陀林伴奏。乐曲里钢琴低声部一连串和弦式的音乐进行,就是模拟吉他伴奏的音型,用以衬托幽静深情的歌声。古今中外有不少作曲家都写过小夜曲,据说以舒伯特的这一首流传最广,是一首脍炙人口的名曲。由于旋律优美、动听,被改编成器乐曲演奏,广受人们喜爱。

二胡:许瑞庆,张新 钢琴:鲁嘉怡

《梦幻曲》是舒曼第15号套曲《童年情景》里的第7首,也是这部套曲中最为著名的一曲。是舒曼一生所有乐曲中流传最广,最受欢迎的一首乐曲。也被公认为钢琴艺术史上一部极为独特的作品。虽然整个套曲是描写儿童生活的,但这部作品不只是为儿童所写,也是为成人所作,表现成年人对童年时光的回忆。创作手法洗练,形象刻画生动准确,心理描写逼真,欢快动人,饶有情趣,但也流露出一种因为童年逝去而产生的惆怅感。这其中的第七首《梦幻曲》是全世界妇孺皆知的名曲,被改编成各种乐器的独奏曲。乐曲主题简洁流畅,具有动人的抒情风格和芬芳的幻想色彩,构成朦胧幽静的意境。旋律线几经跌宕起伏,婉转流连,使人不觉中被引入轻盈飘渺的梦幻世界。

《天鹅》是法国作曲家圣桑的代表作,是圣桑为管弦乐《动物狂欢节》创作的短小乐曲。这首乐曲最初被谱成适合大提琴演奏的曲子,后被人们改编成很多器乐的独奏曲,甚至被改编成芭蕾舞《天鹅之死》的主曲,家喻户晓。《天鹅》 是《动物狂欢节》中第十三场表现神圣天鹅出现的曲子,由单主题发展成三部曲。乐曲以钢琴清澈的和弦表现了水波荡漾的湖水,继而以典雅优美的主旋律表现 出天鹅高贵安详的游荡姿态,让人似身其境般看到了蓝天碧水中那白色天使轻盈游动的情景。它们在水中身姿优美,神态庄重。偶尔伸长脖颈引吭高歌, 偶尔低头含胸默契无声。当蓝天、白云、远山同时映在水面时,那白色的天鹅融入其间,使整幅画面更加完美而充满了无限的遐想空间。

《圣母颂》常作为小提琴独奏曲,原是法国著名作曲家古诺的声乐名曲。他在1855年以巴赫在150多年前所作的《C大调前奏曲》为伴奏,写出了这首世人熟知的歌曲《圣母颂》。这是一首曲意崇高、旋律优美、跟伴奏吻合得天衣无缝的音乐。要创作这种充满宗教美感的乐曲,只有像古诺这样的、具有伟大音乐天才与真诚宗教信仰、并且仔细探究过巴赫音乐之灵魂的音乐家方能为之。此曲被认为是音乐史上音乐家跨年代合作的典范之作。这首优美动人的《圣母颂》,历时一百多年,到今天,早已冲破它原先所要表达的内容,它和人们的世俗感情紧紧地联系在一起,成为一首世界名曲。它还被改成各种器乐曲,成为音乐会上喜闻乐见的曲目之一。
中胡:张新 钢琴:狄子枫

《沉思》(Meditation)又译为《冥想曲》,出自法国作曲家马斯涅的著名歌剧《泰伊丝》(Thais),创作于1894年,也是马斯涅的代表作。原曲为《泰伊丝》第二幕第一场与第二场中间的间奏曲,优美的旋律,使它成为小提琴独奏曲中历久不衰的经典名篇。《沉思》极具诗意,沁人心脾的抒情音色令人陶醉。闭上眼睛静心聆听,仿佛见到夜幕中一泓深蓝的湖水,在星空下泛着蓝光,微波荡漾中起伏着无限思绪。这里有泰伊丝对以往生活的无限眷恋;也有着泰伊丝内心的痛苦忧郁;更有着泰伊丝对宗教信仰的无限虔诚。
琵琶:吴长璐 小提琴:张雨薇
《卡门主题幻想曲》帕布罗•德•萨拉萨蒂 ,西班牙小提琴家、作曲家。幼年时即学习小提琴,十岁登台演奏。1856年入巴黎音乐学院深造,毕业后在欧美各地 巡回演出并大受欢迎。其演奏技艺精湛,音色甜美纯净,因而它被后人称为“帕格尼尼再世”。一生中创作了大量的小提琴独奏曲和协奏曲,大大丰富了小提琴的表现力。代表作品为小提琴独奏曲《流浪者之歌》、《卡门主题幻想曲》、《阿拉贡霍塔》等。《卡门主题幻想曲》是汇集了法国作曲家比才的著名歌剧《卡门》中最为世人所熟知的几段具有西班牙民族风格的旋律而写的幻想曲,曲中安排有充满萨拉萨蒂特色的极为艰深的各种小提琴技巧。这一首乐曲的正确名称应是《依歌剧卡门的主题而作的演奏会用幻想曲》。
二胡:张新 钢琴:狄子枫

没有评论:

发表评论