2011年3月1日星期二

2011 新春民族音乐会youtube视频

提示:这是个包括全部演出节目的Playlist。开始播放后会自行连续播放。播放同时你可单击视频画面两侧的 < > 箭头跳到下一个片段或返回前一个。也可单击用画面下边的缩略图直接跳到你想看的片段。 (如果箭头不显示,把鼠标动一下然后放在画面上静止片刻,箭头就会重新出现)

刚刚发现片尾的字幕有误,容有空时再改,不好意思了。

如欲和朋友分享可 Email 这个链接 http://www.youtube.com/view_play_list?p=0C8601DE89D5F17A
各个节目的单个视频将另行贴到《视频欣赏》栏下

2011年2月22日星期二

世界名人网:僑灣社年會華洋同樂,浦浩德宣布參選糖城市議員

作者:世界名人网特约记者综合报道 常中政供稿 陈毓玲图          录入于 February 22, 2011 at 11:10:55: 世界名人网讯 福遍地區最大華人社團僑灣社20日舉行年度大會,來自福遍縣各社區的民眾把整個糖城社區活動中心幾乎擠爆。多個社區團體提供表演節目,各商家、超市及銀行提供超過百件獎品,讓現場充滿熱鬧歡樂的氣氛。在歷任會長及理事的簇擁下,會長浦浩德正式宣布參選糖城第三區市議員,獲得全場民眾的歡呼支持。











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2011年2月21日星期一

世界名人网:休斯敦中华民乐队即将举办民乐音乐沙龙[3/15/2011]

作者:世界名人网特约记者综合报道          录入于 February 21, 2011 at 00:47:13:世界名人网讯 休斯敦中华民乐队自成立以来,成功地举办了两届新年民族音乐会,休斯敦市政府又于今年将一月十五日命名为“中华民乐队日”。这说明国乐在大休斯敦地区已愈来愈具规模及影响力,为了推动这一发展势头持续不衰,取得更多更好的绩效,中华民乐队决定建立定期的民乐音乐沙龙活动,将每个月的十五日定为音乐沙龙活动日,首届音乐沙龙将于三月十五日正式举办。

音乐沙龙所展示的音乐作品,将以民乐精品和新作品为主,强调专业性和首演性。在休斯敦有很多民乐专业人才,通过这个交流平台,吸引他们参与这个高水准,纯学术的音乐活动,施展其才华,以壮大中华民乐队的力量。继而扩大中国民族音乐的影响力,增强中国音乐在主流文化中的地位,促进多族裔间的音乐文化交流。

在大休斯敦地区,华人族群日益庞大,文化需求也愈益增加,音乐沙龙可以作为展示中国音乐文化的一个窗口,向民间系统介绍中国民族音乐文化的博大精深。特别是要逐步推广到美国主流社会,吸引更多的喜爱东方文化的美国民众参加和了解,中华民乐队欢迎所有喜爱东方音乐,学习中国乐器的朋友踊跃参加这个活动。

首届音乐沙龙将于三月十五日晚七时半在中国人活动中心(黄河合唱团教室)举行。演奏的作品内容及相关评论将于举办前一周发布各大媒体。凡是在沙龙表演的音乐作品,都采取介绍作品和演奏作品相结合的方式,会有专家讲解音乐作品和作者和相关背景资料,然后是作品演奏。演奏结束后,会安排时间交流讨论。参加沙龙活动的观众每人收费五元。详情可打电话:713-539-2144 杨家骅,或电邮:zherhu@yahoo.com


2011年2月15日星期二

关于建立民乐音乐沙龙的通告

自中华民乐队成功举办两届新年民族音乐会以来,国乐在大休斯敦地区已初具规模及影响力,市政府又将一月十五日命名为“中华民乐队日”。这一切无疑将更有力促进民族音乐在美南地区的发展与普及。为了推动这一发展势头持续不衰,取得更多更好的成效,中华民乐队决定建立定期的民乐音乐沙龙活动,将每个月的十五日定为音乐沙龙活动日,首届音乐沙龙将于三月十五日正式举办。

音乐沙龙的作用

     学术作用。在休斯敦有很多民乐专业人才,通过民乐音乐沙龙这个交流平台,尽量吸引他们参加这个高水准,纯学术、大格局的音乐活动,施展其才华,展示民乐精品,会极大促进艺术交流和演奏水准的提高。
     窗口作用。音乐沙龙可以作为开放民乐的一个窗口,向民间展现中国民族音乐文化的博大精深。特别是逐步推广到当地主流社会,吸引更多的喜爱东方文化的美国民众参加和了解,并藉此扩大民族音乐和民乐队的知名度。
     普及作用。作为民族音乐的普及和开展,每年仅靠几场大型民乐演出是远远不够的。每月一届的民乐音乐沙龙,将会在很大程度上弥补和完善这一不足。在民间所有学习中国乐器、爱好民乐的朋友,也将作为音乐沙龙争取的观众,和培养的对象,力争吸引更多的朋友加入到学习民乐欣赏民乐的行列里来。
     资料作用。音乐沙龙所展示的音乐作品,将以民乐精品和新作品为主,强调专业性和首演性。沙龙的演奏作品将作为民乐队组织大型音乐会演出的节目来源,所以说,民乐沙龙将担任大型音乐会作品资料库的重要角色。

2011年2月14日星期一

春之歌


——休斯顿中华民乐队新春民族音乐会综述
                            ·张新·

公元2011年1月15日,休斯顿大学学生中心华灯齐放,观众爆满,中华民乐队第二届新春民族音乐会在这里隆重开幕。
公元2011年1月15日,对于休斯顿中华民乐队是个重要的日子,休斯顿市长安妮斯·帕克签署政府文告,宣布这一天为“休斯顿中华民乐队日”。并预祝音乐会取得圆满成功!
在休斯敦历史上,可曾有过这样气势恢宏的民族音乐盛会?可曾有过各路国乐精英,风云际会,同聚一台,各展绝技?在人们的记忆里,可曾发生过音乐厅早已座无虚席,而门外仍有不少乐迷急等着入场的奇观?

中国民乐团 北美处处闻

中国民族音乐(大陆多称民乐;香港、澳门称中乐;台湾称国乐;东南亚称华乐)在海外绽放异彩,古筝、琵琶、二胡、笛子等中国传统乐器在美加华人社区随处可见,中乐声声飘北美,吸引越来越多华裔青少年的学习兴趣和主流注目。

在华人移民聚居的美加各大城市,以来自海峡两岸移民为主体的国乐团和以港澳移民为主的中乐团,大大小小数以百计,经常性演出的活跃团体也有数十个。一大批有心人在缺乏经费的困难环境下,不遗余力推动中乐,培养民族器乐人才,建立民族乐团,创作中国民族风格的乐曲等,致力走出中国城,进入主流社会,使中国民族管弦乐在北美有长足发展。

「世界周刊」记者访问美加多个中国民乐团,综合了解民乐在北美的现况和发展。总括而言,目前北美民族乐团大至分为三类:第一是专业乐团,如纽约长风中乐团、旧金山汉声乐团、洛杉矶古筝国乐团等;第二类是成人乐团,如纽约中国民族乐团、明州国乐社、温哥华庇诗中乐团、多伦多中乐团等;第三是青少年乐团,如旧金山湾区火凤青年国乐团、波士顿文协青少年乐团、西雅图中国艺术音乐协会、加州青年国乐团、新泽西州佛光山青少年国乐团等,还有一些在原居地已成名的专业演奏家,如知名古筝演奏家王昌元、王君玲;二胡演奏家蒋青、陈洁冰;扬琴演奏家赵扬琴、杨惟;琵琶演奏家吴蛮、吴俊生等,他们移民后开班授徒,为培养当地民乐人才作出贡献。

爱与美之咏叹


毛欣独唱音乐会作品评介 

 ·张新·

2006年新春伊始,令人瞩目的女高音歌唱家毛欣独唱音乐会,将于5月14日与广大观众见面。本文借此对音乐会的作品做一梳理和评介,希望能帮助观众获得更完整更深入的理解和欣赏。
当我翻开音乐会节目单流览作品目录,就感到了一种沉甸甸的份量。它融多种风格流派、中西经典艺术歌曲为一炉,其在声乐史上的大跨度,不同风格流派的呈示,迥异的民族、地域的旋律。如果没有深厚的艺术功底是很难把握的。可能是特别考虑到华人听众的需要,全部十六首作品,有一半是中国现、当代的艺术歌曲。如人们所熟悉的冼星海,徐沛东,金湘等在音乐舞台上久演不衰的经典作品,在此就不一一列举了。而另一半作品则是我所着重要向大家介绍的。

红杉寄语,放歌友谊


——朱佳莉独唱音乐会作品赏析 

·张新·

来自中国的青年歌唱家朱佳莉独唱音乐会,即将在休斯敦拉开帷幕。这场名为“红杉树,中美友谊之约”的音乐会,是应老布什之邀,经美中基金会,中领馆以及休斯敦侨社的不懈努力和精心策划,在中美文化交流领域推出的一部重头戏。
音乐会隆重登场之际,大家更关心的是作为文化大使的朱佳莉,带给我们的将是一场什么样的音乐会呢?当我一开始见到她时,曾不敢确定这样一位年轻的歌手,能否独自驾驭这样一场音乐会。在与这位小老乡进行交流后,才得知她的硕士导师是中国音乐学院院长金铁霖,和享誉世界歌坛的歌唱家梁宁女士。遂答应了为音乐会撰写这篇作品分析。
这是摆在我面前的音乐会曲目,第一首歌曲《红杉树》凸显了此次音乐会的主题,35年前中美建交时,由当时的美国总统尼克松赠送给中国的一棵美洲红杉树,安家于美丽的西子湖畔,尼克松和中国总理周恩来,曾经双双流连徘徊过的地方。从此,这象征着友谊的红杉树,成为艺术家争相讴歌的主题。这首由中国著名音乐家沈传薪当年创作的艺术歌曲,旋律优美舒展,清丽明快,热情奔放。一经问世,便深受欢迎,迅速风靡全国。当年,一曲红杉树由著名女高音歌唱家朱逢博唱红大江南北;今日,又逢歌坛新秀朱佳莉承接前辈,放歌美南,颂扬中美友谊。说明了该首作品在歌坛上持久的艺术生命力。

生命的升华,永恒的讴歌

——休斯敦黄河合唱团“生命之歌”音乐会作品赏析 

·张新·

在休斯敦黄河合唱团的主题音乐会上,有一部令人瞩目的作品,那是法国浪漫派作曲家加布里耶·佛瑞(Gabriel Faure,1845-1924)的《安魂曲》。一些对西方音乐不甚熟悉的听众,可能不了解安魂曲是什么。如果你看过《莫扎特》(AMADEUS)这部囊括1985年奥斯卡金像奖11项大奖的影片,你就一定会听过那段莫扎特在临终前,与死神竞赛所谱写的感人音乐,那便是安魂曲。
在浩如烟海的西方音乐史中,以合唱曲为其表现形式的安魂曲,始终占据着自身独特而又醒目的地位。安魂曲作品大部分都采用 Requiem 这个字作为曲名,它原本来自安魂曲歌词中第一段经文的第一个字,是拉丁文的“安息”之意。其实安魂曲源自于安魂弥撒。安魂,从字面上理解,是对亡者灵魂的祈福和慰藉,人们唱安魂曲,也是寄托惜别与悼念。由于它从问世起,就与“死亡”这一主题紧紧连在一起,使它蒙上独有的悲剧色彩。古希腊先哲们早在几千年前就已经发现,人们欣赏了悲剧之后,往往能够透过深度的感动而藉艺术涤净心灵。或许这正可以说明,何以自文艺复兴以来,作曲家与爱乐者不断受到这种音乐形态之吸引。后人在聆听这种动人的合唱音乐时,其实并不会将它与任何宗教仪式,或生离死别的景况连在一起,而是会以纯粹音乐美学的眼光来接受心灵的洗礼。理解了这一点,便不难领会黄河合唱团何以选择这一音乐体裁作为生命之歌的重要表现内容。

一曲英雄的挽歌


——兼谈吴长璐琵琶艺术

· 张 新 ·

在休斯敦中华民乐队所举办的新年民族音乐会上,著名琵琶演奏艺术家吴长璐带领她的弟子演奏的一曲《霸王卸甲》引起强烈反响,被观众和专家誉为当晚最出色的节目之一。这首乐曲是首次与休斯敦的乐迷们见面,也是吴长璐为这场音乐会精心赶排的新作品。在这个休斯敦史无前例的展示国乐精英的舞台上,吴老师亲率五位弟子、六支琵琶栩栩如生地再现了公元前202年战鼓雷鸣、旌旗林立的壮烈古战场画面。
提到琵琶古曲,多数人会想到《十面埋伏》,而很少人知道《霸王卸甲》。其实这两首古曲都是中华民族音乐百花园中的奇芭,它们互为联系,互为依托,讲述的都是中国历史上楚汉相争那场著名的大战——垓下之战。乐曲采用章回式曲式结构,但立意有很大不同。《十面埋伏》的主角是刘邦,所以乐曲汉声激扬,排山倒海,威武雄壮。而《霸王卸甲》的主角是项羽,所以乐曲楚风苍劲,惊天动地,慷慨激昂。作为著名的传统琵琶大套武曲,它运用了更多的高难演奏技法和撕裂般铿锵的音色。全曲苍凉悲壮、气势磅礴,把楚霸王力拔山兮气盖世、背水一战,顶天立地,无仰无愧的吞天气概描摹的惊心动魄。铮铮弹扫,烈烈疾拨;小小琵琶,竟可以将这段可歌可泣的历史,演绎的如此苍劲雄浑,石破天惊,令人动容。一阙琴声,让我深切地感受了那幅不朽的历史画卷:一代枭雄,铮铮铁汉;霸王卸甲,侠骨柔肠;壮志未酬,浩气长存——

杂议茶花女

                   ·张新·

早在半年前,钱护壮教授对我说,他正在策划演出西方歌剧名作《茶花女》。我知道这对他来说又是个浩大工程。我很佩服他的精力和敬业,这是我远不能及的。“生命之歌”音乐会已使他身心俱疲,可紧接着又马不停蹄,披挂上阵,去向世界十大经典挑战。
十年前甫抵休斯敦,有朋友对我讲,说休斯敦是个石化城,有文化沙漠之称,文化人不会选择这里定居。比起艺术家云集的纽约,比起明星拥挤的洛杉矶,休斯敦只是石油大亨、政界大佬们的怀旧休憩之地。而如今这里聚集的华人已达数十万,仅次于美国东西海岸。一不留神,发现来自东方的艺术家突然多了起来,昔日文化寂寥的宁静被喧嚣打破。文化人在为生计奔波之余,也热心地在主流社会边缘营造着文化氛围。
于是,我们有幸会观赏到有华人艺术家加盟的经典歌剧。

2011年2月11日星期五

网摘:学会推销自己

后来居上 郎朗如何超越了成名更早的李云迪?郎朗和李云迪,两个同样生于1982年的青年人,凭着天赋和勤奋成为具有世界影响力的钢琴演奏家,但郎朗却比李云迪更火更红。说到中国钢琴,几乎所有人的第一反应都是:郎朗。
事实上,李云迪成名是在郎朗之前。2000年,18岁的李云迪就一举拿下第十四届肖邦国际钢琴比赛金奖,成为肖邦赛事七十多年历史中最年轻的金奖获得者和第一个获此殊荣的中国人。
而郎朗获得最重要的奖项是在两年之后。2002年,“伯恩斯坦艺术成就大奖”在德国汉堡举行,郎朗是第一位得主,也是该年唯一得主。
当然,他们自幼所获的其他各种奖项举不胜举。
那么,为什么同样是青春逼人,同样技艺超群的两个英俊少年,如今拥有的人气却相去甚远呢?原因在于郎朗的营销做得更好。

2011年2月10日星期四

京胡 -- 从伴奏艺术向舞台艺术的拓展

    京剧是我国优秀民族文化的国粹,在二百多年的发展过程十,涌现出众多的京剧表演艺术家,受到我国人民和世界各国人民的喜爱。做为京剧伴奏的主要乐器——京胡,在京剧艺术的发展过程中起到了非常重要的作用,涌现出许多著名琴师,他们为发展京剧艺术、唱腔设计、曲牌运用、托腔处理做出了卓越的贡献。

一把京胡让京剧音乐和交响乐队融为一体

访著名京胡演奏家燕守平

在北京京剧院二团的演出中,人们不仅目睹了京剧表演艺术家、程派艺术传人迟小秋的风采,而且还有幸领略了我国著名京胡演奏家燕守平的演奏风格。作为一名传统艺术造诣广博而又富于灵性悟性充满创造激情的京胡演奏家,燕守平是把以“三大件”为代表的京剧音乐和大型现代交响乐队结合起来融为一体的领军人物,早在30年前,家喻户晓的《杜鹃山》,就是由他“圣手”操琴 。

盲目追求音乐考级或比赛的弊端

曾获得法国国际钢琴大赛冠军、培养出36位国际钢琴比赛获胜者的留法归国钢琴大师倪文痛斥,目前钢琴界频繁举行各种比赛,完全是主办方的“刮金”之举,根本不是为艺术、为教育。倪文说,广州大小琴行举办的钢琴比赛参加人数多,报名费颇高,而多数比赛最后为获奖者基本只是颁发成本廉价的证书和奖杯,基本没有奖金,因此“收入相当可观”。