第三届音乐沙龙视频欣赏

丝管轻吟渔歌蕉雨，弦鼓鸣奏千古绝响 ---记休斯敦中华民乐团第三届音乐沙龙

·张 新·


在春意盎然的五月，休斯敦中华民乐团又为乐迷们呈现了精彩纷呈的第三届音乐沙龙。东方艺术教育中心的演出大厅里，坐满了喜爱国乐的听众，对于他们来说，节目单上虽然只五首乐曲，但从婉约柔美的南音“雨打芭蕉”，到激越豪放的北管“春潮”；从两千两百年前的金戈铁马“十面埋伏”、“霸王卸甲”，到淳厚隽永的中原民谣“豫北叙事曲”。其地域的跨度，其风格的迥异，其时空的交汇，淋漓尽致地展现了中国音乐的绚丽多姿。

多样化的当代二胡音乐

各位胡友，中华民乐团将于六月份起，于每周日开始二胡演奏的深化训练。内容包括多首中外经典乐曲的独奏、齐奏训练，欢迎广大胡友踊跃参加。此举一是切实提高大家的演奏水准；二是丰富民乐团音乐会的演奏曲目。具体时间和地点请密切留意通知。

多样化的当代二胡音乐

中国音乐文化经历了几千年的发展，已经形成了独特的艺术风格和传统。自“五•四”新文化运动以来，一方面传统音乐仍在延续，另一方面受西方音乐文化和社会变革的影响，中国传统音乐发生了流变。改革开放后的20多年，传统音乐进入空前活跃和发生深刻变革的时期。

第三届音乐沙龙照片一组

第三届音乐沙龙作品介绍 (English)

Sunday, May 15, 2011 7:00 pm
Oriental Arts Education Center
10600 Richmond Ave., Houston, TX 77042 713-539-2144



1. Pipa (lute) solo: “Ambush from Ten Sides,” traditional


(Chinese: 十面埋伏; pinyin: Shi Mian Mai Fu)

Performer: Zhuxi Wang

国际艺术节节目单

1，   器乐合奏：金蛇狂舞 (Dance Of The Golden Snake)

喜洋洋（Boisterous elation）

这两首器乐合奏曲均为中国传统名曲，喜庆欢快，热情洋溢，常用于节日庆典的演奏。

休斯敦中华民乐团5月15日第三届音乐沙龙作品发布

  琵琶独奏：《新编十面埋伏》 演奏者：王竹夕，闫亦修（打击乐）

十面埋伏是传统琵琶名曲，描述楚汉相争，汉军最后在垓下设下十面埋伏，全胜楚军的故事。乐曲气势磅礴，重刻画汉军作为得胜之师的雄壮军威。《新编十面埋伏》是由著名青年琵琶演奏家赵聪，与马久越先生共同创作的一首新民乐作品，近年来在音乐界引起轰动。这首乐曲是对之于传统音乐的一种创新尝试（可参阅中华民乐团网站乐评论坛“全新的大吕之音”一文），以现代音乐语言演绎古老题材，演奏出别样的动感狂放、洒脱自如和全新的意蕴。

王竹夕，7岁开始学习琵琶，11岁通过中央音乐学院考级测试琵琶九级，并多次在各种器乐艺术比赛中获奖。2001出访德国，法国，荷 兰，奥地利等国进行民乐推广活动；并赴台湾，香港，澳门等地区进行器乐演出及文化交流，获得两岸三地媒体的一致好评。后以全国艺术特长生考入北京大学，任北大民乐团琵琶声部首席，曾参加各种演出、比赛近百场，并参与录制中央电视台风华国乐节目。

各媒体对中华民乐团音乐沙龙的相关报道

侨报：黄渲涵
http://chinese.usqiaobao.com/2011-03/20/content_779476.htm

http://74.63.118.203/forum-viewthread-tid-49885-from-portal.html

http://news.guzheng.cn/s/2011-03-20/4234.shtml

美中关系基金会
http://blog.sina.com.cn/s/blog_608157440100qaio.html

美南新聞
http://www.scdaily.com/News_intro.aspx?Nid=39616

第二届音乐沙龙视频欣赏

世界名人网报道：聆高山流水，观灯焰禅境 —— 记中华民乐团第二届音乐沙龙 (68图)

阅读原文http://www.famehall.com/houston/2011/20110420021120.shtml

第二届音乐沙龙部分剧照

聆高山流水，观灯焰禅境

    ——记中华民乐团第二届音乐沙龙

 ·张新·

        4月15日是中华民乐团第二届音乐沙龙的举办日，在东方艺术教育中心宽敞明亮的大厅，有近百名中外观众到场聆听沙龙的演奏。如果说中华民乐团的首届音乐沙龙的举办旨在抛砖引玉，那么本届音乐沙龙则确实摆出了强大阵容，令观众刮目相看，惊叹连连。

网摘：传统、新作与流行乐

—— 著名指挥家叶聪谈民乐发展之路　

　　著名指挥家叶聪先生，身兼美国印第安纳州南本德市交响乐团和新加坡华乐团艺术总监，具有脚踏"中西"的特殊身份。叶聪先生生于安徽、学于上海、成于美国，在国内外享有盛名。近来，新加坡民乐团在叶先生的领导下开展了一系列改革，本文就是叶先生对民乐革新的有关问题所发表的看法。

　　50年来，民乐团在演奏曲目上曾有过许多尝试，如套用西方模式，将其西方"交响化"或直接把民间音调加以处理。现在看来，这些尝试有些可行，对民乐起到了扬长避短的作用，但有些却淹没了民乐的特点。与西方乐团300多年的历史相比，我们在作品积累上存在欠缺。因此，通过向一流的作曲家委约开发一些新作品，总结经验的方式，真正发挥民乐的优势。具体来说，未来民乐需要立足于以下三个方面：

刘天华十大二胡名曲赏析（十）《烛影摇红》

中西溶合 推陈出新

《烛影摇红》 原是一种词牌，为北宋词人周邦彦所创，原意是描绘帝王将相之家的歌舞场景，具有优雅、辉煌的气派，表现奢华、靡丽的风尚。刘天华用此曲名，是去其糟粕，取其精华，风格和旧词牌迥然不同。在曲式上，他采用了三拍子的华尔兹节奏，这却是外来形式。在这里，刘天华又一次将继承和借鉴相结合，进行溶化，创造出一种二胡的新风格。 

刘天华十大二胡名曲赏析（九）《独弦操》

别出心裁 独辟蹊径

　　弦乐中只用一根弦演奏的乐曲，音乐史上很少见，一般能举出的名曲，也就是巴赫的《Ｇ弦上的咏叹调》了，但那是经过他人改编的，并非作者原意如此。传说中国古代艺人徐衍，在演奏稽琴时，中途断了一弦，他就用一根弦奏完全曲。这虽然表现出了演奏者的高超技巧，但却是不得已而为之，并非乐曲的要求。